《海淀文艺》杂志发表王博生散文《香山听琴》
王博生散文《香山听琴》颁发海淀文艺2023.2期
《香山听琴》
王博生
自碧云寺外墙的小道下山，出香山北门，沿着一条新铺成的柏油路往香山东门走去。途径双方尽是些低矮的平易近房，有一处两层与三层高的青砖灰楼建筑群，倒是平易近国时期香山慈幼园的旧址，现在门垛上已挂满了几块与之不符的牌子。过旧址，沿途径继续前行年夜约十分钟，面前目今的山坡上浮现出一棵桃树，一树的桃花，盛开在七八棵翠柏中央。大概是昨夜的风或雨，树着落了一地的桃花瓣儿，染了些土壤，看事后叫民气生恻隐。
刚要停下脚步观赏，忽又听见悠然的古琴声，自对面的竹篱院里传出。那琴声古朴凝重，抑扬顿挫，仿佛是天籁之音。脚步像是着了魔，情不自禁，觅琴声而去。迈进了竹篱院门儿，穿过狭小的铺满鹅卵石的过道，走进一间平房内，墙壁上挂着几把古琴，案板上放着几把还没有做完的古琴，没有琴弦，还有打磨过的陈迹。正在疑惑之间，从年夜厅里走出一位须眉，白衣白裤，长发披肩，长须飘然，面色红润，二目有神，眉宇间透着道骨仙风之气，满身上下尽显道家风仪。疑是哪座名山道观里出来的修行居士，让人不仅想起神仙吕洞宾、道人王重阳。
互相传递姓名之后，才知道他竟是这家琴院的主人。主人请我们到年夜厅里品茗，还未落座，眼光已被琴声传出的偏向牵引曩昔，穿过一个玉轮门，一位身穿深蓝色汉服的中年琴师正危坐在一把古琴前，全心全意弹奏一段曲子，后头的正墙上着一幅书法作品，一个硕年夜的颠末艺术加工过的“琴”子丰裕着面前目今。那段曲子似曾了解，又叫不出名子来。经主人先容，本来是古琴名曲《梅花三弄》。琴师则来贵州，五官正直，端倪秀气，习琴多年，会弹奏多首古典名曲，照样海内少有的能自弹自唱古诗词歌曲的人。
琴声里的无所不在。竟然能听出梅花花着花落的声音。。细心听，梅花开放了，一朵，两朵，三朵……更多的梅花在风雪中开放，静静的不会轰动游人与四周的统统。雪自阴暗的天空飘落，发出细微的“沙沙”声，白了原野山岗，白了建筑与树木，唯有梅花在雪中怒放。风来了，咆哮着，像飞奔的豹群，卷起千堆雪，在辽阔的原野上飞奔。那一树树梅花，傲然挺立，凌霜傲雪，不畏寒霜，这便是人们喜欢梅花的缘故原由吧。
月光下，梅花傲然鹄立，树影婆娑，美得像一群穿戴雪白的衣裳的少女，她们微笑着，眨着眼睛，在凄美的月光下舞动长袖，从不觉得寂寞，也不因风雪的侵袭而转变花期。细心听，梅花谢了，自枝头的花托上轻轻地飘落下来，一瓣，两瓣，三瓣……更多的花瓣在风中飘动，落下来，发出耳朵听不到的用心却能感觉到的声音……
这统统本来是琴师的杰作，他给了我一片空间，带我走进琴声的境界，在一声声空旷悠远的琴声入耳到了另外一种声音——花着花谢；听到了《高山流水》中山涧里的溪水发出清脆悦耳的流水的声音；听到了《平沙落雁》中年夜雁南飞群雁齐鸣孤雁独哀的声音……
喧嚣的天下底本可以变得如斯清静。琴师阁下危坐的一位戴眼镜的娴静女孩，留着齐眉刘海儿，皮肤白净细腻，同样白净细腻双手扶在案上，一动不动，连眼睛也不眨一下，心身洗澡在琴声之中。谁知道她竟是外语学院的女生呢。那天也是特意从城里凌驾来听琴的。些时此刻，她已酿成了琴师的知音。那两个方才进门还有说有笑的女孩子，底本是香山下来的旅客，听到这琴声，竟然顿时变得宁静起来。她们头上戴着旅游帽，此中一个背着旅游包，另一个手里还捏着一枝未开放的桃花，静静地站在那边，仿佛是琴师使了魔咒。随后凌驾来的还有香溪到北年夜肄业的老范，央视栏目组的采编幼童，一位生动漂亮的山东女孩，男摄像师是憨实的山西人小吴。他们知道我在这里听琴，就特意从山脚下凌驾来，一是为了采访，二是为制造栏目找些好的素材。
不管坐在哪里，琴声不会被隔绝，即就是坐在角落里的老范，也还是听得津津有味。一曲弹罢。琴师将双手从琴弦处平放在双腿上，十指相对，轻轻吸了一口吻，逐步睁年夜了眼睛，微笑着，脸上展露出汉子少有的酒窝。掌声响起。琴师双手合十，向他的听众拜谢。然后请我们到年夜厅里坐下品茗。实在，该拜谢的应该是我们，但琴师却说，走这么远的路来听我抚琴，虽不是知音，也难能难得。这让我们对这位年青的琴师多了些仰慕之情。
高雅的女主工资我们泡茶。茶案是根雕做成的艺术品，上面摆放一套风雅的产自宜兴的工夫茶具，暗褐色的小陶壶，白瓷上釉的小茶杯，让人看了爱不释手。每个小瓷杯只有一枚硬币年夜小，这大概便是工夫茶的一年夜特色吧。所谓工夫茶，泡茶沏茶必要工夫，品茶更必要工夫。不光茶杯、茶盘、茶垫有讲求，从嗅茶、温壶、装茶、冲泡到倒茶、敬茶，十几道法式足以阐明茶道文化的深远。我不得不信服潮州人的这一年夜创造来。女主工资每位客人斟满一小杯茶，便默坐在阁下，等候添茶，但我一直不克不及痛快地喝下去，由于工夫茶讲求的是品，不是饮。每品一口，香气四溢，仿佛能闻到或看到山谷里茶园中碧绿的茶树的新苗。
合法我还在为工夫茶惊叹不已的时刻，一进门时碰见的谁人假小子，竟然危坐在古琴前弹奏起《阳关三叠》的古曲来。她那庄重奇丽的姿势，和我初见她时，在过道里打磨古琴的假小子判若两人。
琴、茶、道，本来可以交融的适可而止。中汉文化的博年夜博识，可以体如今许多个方面，古琴通古亦通今。前人以为“道”是生化宇宙万物的基本，许多事物都可以用“道”去解释，是以，如今人在生涯中遇到的许多迷惑，都可以用“道”的办法去化解。学琴问道，大概会转变我们对生涯的立场，和对事物的处置方式。
琴师先容说，制造一把好的古琴年夜约必要两年到三年光阴，一把完备的古琴还要颠末选材、烘干、制造槽腹、檫漆、试音、收光、缀徽、上弦几个步调，最症结的还在于斫琴师去调音。资料选用梧桐、梓木。这两种木材自古便是制琴的首选，以桐为面，以梓为底，桐梓固然许多，得当做琴的并不多，纹理是否顺直，宽度是否平均，硬度是否适中，有没有疤节和虫蛀，都是斫琴师必要斟酌的。是以，前人说，“选材良，用意深，五百年，有正音”。
中国古琴是天下上最古老的弹拨乐器之一，汗青渊源最为长远，且器乐情势连续赓续，主要由弦与木质共识器发音，至今已有3000多年的汗青。中国的“古琴艺术”入选结合国教科文组织“人类口头和非物资遗产代表作名录”。
古琴照样中国古代“琴棋字画”之首。在古代，文人骚客，名门闺秀，为体现本身的文化修养，修身养性，琴棋字画必弗成少。
古琴造型柔美，常见有宓羲氏、仲尼式等样式，琴的每个部位都著名称有讲求。古琴也称“七弦琴”，由最初的“宫、商、角、微、羽”五根弦，蜕变为周文王添加六弦、周武王添加七弦的“文武七弦琴”。每根弦分离代表“金、木、水、火、土、文、武”。琴漆有断纹，是年月长远的标记，木质和漆底因为历久吹奏振动，可形成多种断纹，有了断纹，琴音更澈底，外表更美观，品德改名贵。一把好的古琴价钱不菲，从上万元到几十万元不等。2010年10月5日，北京保利拍卖行，一把宋徽宗御制清乾隆御铭琴成交价1.22亿元。
中国古琴派别多以地域划分、定名，此中以川派、浙派、虞山派、广陵派、诸城派最为有名，另外还有闽派、浦城派、九嶷派、梅庵派、岭南派等。古琴名家自春秋到当代，名家辈出，像伯牙、孔子、司马相如、蔡文姬、诸葛亮等等，数不堪数。
此中，近代诸城派古琴艺术作风特色较为凸起，2008年被列入结合国教科文组织非物资文化遗产名录项目。梅庵派为诸诚派的一个分支。山东诸诚王溥长、王作祯、王露，祖孙三代以虞山派为根基，尚有王冷泉和他的学生王宾鲁以金陵派为根基，两者汇流，又联合本地平易近间音乐作风，形成具有山东处所作风的诸诚派。诸城派古琴代表曲目有王氏明日传琴曲《长门怨》、《捣衣》、《金风抽丰词》、《良夜引》、《普庵咒》、《关山月》，和由高培芬打谱回生的千古名曲《韶乐-箫韶九成凤凰来仪》、《关雎》以及创作代表作《忆清照》、《漱玉泉情思》。诸城派存辑《桐荫山馆琴谱》、《梅庵琴谱》两部。
古琴不仅旨在掩护，更在于传承，让更多人去相识古琴，观赏古琴，弹奏古琴。当代生涯，我们同样必要修身养性，固然琴棋字画不是每个通俗人所能很快掌握的，但我们可以去观赏，听一段琴，看一幅画，也是一件异常文雅的工作。
临别前，琴师自弹自唱，一曲李白的《将进酒》，让听者热血沸腾，返璞归真，琴音充耳不停，歌声长留神间。摄像师把这一段出色的演出录了下来，以作为古琴演出材料予以流传。此时天色已晚，暮色苍莽，游人尽相分开，我们也与琴院的主人们在年夜门口互道祝福，拱手作揖相别。
一出一进，院里院外，只隔着一堵墙罢了，倒是两个完全分歧的境界。
2011-5-31于超然居