从季羡林谈如何“写散文”，分析如今我们该如何进行写作

这篇文章我们主要从“写散文”的角度浅谈若何进行如今的写作。
写作仍是这个期间最好的机遇，有的人应用了这个机遇，有的人错过了这个机遇，有的人正在路上吃紧忙忙地凌驾来。
写作是一种机遇，这个年夜家不否定，好的写作者在这个期间仍有一席之地，虽有本身扎根的处所，但在这个巨变的期间下，不转变本身，就很难与期间很好的交融。
写作
人要与期间交融，写作也要与期间配合提高。如今是全平易近浏览期间，但仍有许多人在浏览这件事持有张望立场；如今也是一个写作的期间，写出一篇好文章，不仅会获得年夜家的承认，并且还能熬炼本身的逻辑思维才能，有逻辑的办理一个问题，会使我们生涯更有序。
写作和浏览为互补关系，浏览要补给写作，写作必要浏览连续供应能量，在如许一个互补的关系下，让浏览和写作成为小我发展的紧张一步。
然而问题是浏览相对容易，至少要比写作稍易。写作必要我们言之有物，不克不及无病呻吟，纵然要呻吟，也要有技能的呻吟。
本日主要从季羡林老师谈写散文的技能上来阐发现在我们到底该若何进行写作。
什么是写作上的灵感，写之前我们要怎么做：
我们做一件事必要兴致，打球要有打球的兴致，所谓兴致是最好的先生。而在写作方面，必要一种叫“灵感”的器械，
普通地说说“灵感”：当有了灵感的时刻，我们对写作有一种迫切想要写下来的希望，就像画家，在旅途中，突然灵光乍现，有了新的创作灵感，画家们通常在一个处所会完成新的创作。写作的灵感也是如斯。
灵感
没有灵感就没有什么写器械的迫切希望，在如许的时刻，你什么器械也写不出，什么器械也不想写。
这是写作上的灵感，下面要看看写之前我们必要若何对待生涯。
季羡林老师说道：固然本身写的器械异常少，程度也不高，然则对此中的酸、甜、苦、辣，我却有不少感性的熟悉。
这是季羡林老师在《念书-治学-写作》谈到对写散文的一些见解。我们看到这句话，要注意后面的酸甜苦辣四个字，还有一句“不少感性的熟悉”。
生涯是“酸甜苦辣”的年夜杂烩，步入生涯，则要尝遍生涯之味，生涯之味分歧于试菜之味，试菜之味满意的是味蕾与肚腹，而生涯之味要我们嵌入生涯去看生涯。要进入生涯原来的面目去看人间间的离合悲欢，痛苦、孤单、无奈、心伤与无助。
生涯会遇到诸多不幸
对付人间间这些所有的“心动”，我们要有深入的熟悉，这熟悉刚好对应季羡林老师所说的“不少感性的熟悉”，感性也谓感情，说白了便是要对生涯有感情，并且还要深入。
上班，用饭，开会，放工，路上，这种三点一线的反复性事情很难让我们有感情，由于点和线的无味，没有刺激，没有冲动，没有伟大的变化，没有新颖的印象，这就又回归到所谓的“没有灵感”。
以是，要写好的第一点是要对生涯有深入的熟悉，有深入的见解，从细微处入手，从细微得到创作灵感，要不怎么说细节决议成败呢。

什么是生涯上的深入领会，对事物察看越过细，下笔时就越动听：
相识完写作的灵感，如今主要谈谈对生涯的深入领会。
没有生涯的深入领会，写出来的文章就犹如嚼蜡，没有感情。
看宋代巨大词人辛稼轩写的一首词叫“丑奴儿”：
少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼。赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。
这首词奉告我们勉强说愁的时刻，则情感就空虚了，假如写出的器械连本身都感动不了，怎么感动别人。
没有感情就如枯枝烂叶
以是，写之前不要无病呻吟，纵然要呻吟也要有技能，这些技能就是：
l 对生涯要过细地察看，深入地领会，反重复复，简洁琢磨。
l 对周边的要察看统统事物，察看统统人，深刻领会统统。
l 对天下要留神，由于天下各处埋伏着发达的性命，到处运动着熙攘的人群。
说是技能，实则是教我们若何更过细地察看天下，然而我们身处活着界之林，天天与人打交道，看形形色色的人，遇到形形色色的事，以是，身临其境不便是最好的技能吗。倘使加以深思，生涯处处是创作的灵感。
经由过程下面这些例子我们阐发一下什么叫深入的领会：
一个老太婆布满皱纹的脸上的微笑，一个婴儿的鲜苹果似的双颊上的彤霞，一个农夫长满了老茧的手，一个工人事情服上斑雀斑点的油渍，一个学生琅琅的念书声，一个西席住房窗口深夜流出来的灯光。
这些都是我们常见的征象，然则在深刻领会一下，就会酿成：
白叟布满皱纹脸上的微笑是因何发出的，这皱纹是因何而变得如斯“伟大而深邃深挚”的；婴儿鲜红苹果面颊呈现之前，每一位妈妈是怎么一步一步走过这个进程的；农夫长满老茧的手背后还有什么更动听的故事；工人事情服斑雀斑点的油渍是渡过了若干岁月，才让着油渍喜欢上了工人，而工人又是若何历久保持下来的；琅琅念书声背后还要撑过若干岁月能力步入社会为家为国做出本身小小的进献；夜晚流淌出来的灯光，是三十余年背后支付的教书育人。
以是，我们细微地察看，重复酝酿，然后再下笔，写出来的就会非分特别动听。
现在的写作也必要如许的精力创作，我们要留神，对生涯留神，对每一个读过感动本身的句子留神，对每一小我留神，对每一件事留神，固然如许会很累，但生涯原来便是必要我们充任“累”这个脚色，既然每小我要演这个脚色，为何不演好一点，为何不让本身“累”一点。
演好累这个脚色
有了灵感，有了深入领会，那我们该若何下笔：
写一篇散文，分歧于一篇论文，论文必要有论证、论据、结论等强相关的逻辑性写作，不克不及持之无敌，言之不成理。散文也要有逻辑性，但仅仅这个还不够，还必要艺术性。
前人说：“言之无文，行之不远”。又说：“不学诗，无以言”。
以是说写散文也罢，现在的写作也罢，最年夜的隐讳是：不克不及平铺叙述，像一篇流水账，枯燥单调。
枯燥单调是艺术的年夜敌，也是散文的年夜敌，更是现在写作的年夜敌。
以是，下笔之前我们要构想好若何下笔，要避开“枯燥单调”这个年夜坑，枯燥单调的文章没有可读性，读只是读了，读完之后并没有激发思虑，也没有读下去的欲望，这便是一篇枯燥单调的文章。
我们在日常的创作中要注意这个问题，写文之后要多反省几遍，本身写的文章是不是单调枯燥的，假如是，那么再去纠正，假如不是，再好好察看一遍有什么差错。
枯燥而单调
下完笔，多反省，多改动。相传宋代散文年夜师王安石写一首诗，中央有一句，本来写的是“东风又到江南岸”，他感到欠好，然后改为“东风又过江南岸”，他仍旧感到欠好，改了几回末了改为“东风又绿江南岸”。这一改，不仅王安石本身满足了，读者也满足了，这句也成为了名句。“绿”本是形容词，这里用作动词，一字之改，全句活泼。
以是说下笔之后的改动尤为紧张，都说好文章都是改出来的，看过散文年夜师王安石改字的历程，我们不丢脸出一字之改或许就写出最好文章的技能。我们虽达不到一字之转变成名句，但我们可以将句子改的简练、精粹。
季羡林老师说：“中国曩昔的墨客，很年夜一部门精神用在练字上。散文作家，不仅仅限于遣词造句，而是要把整篇文章写得形象活泼”。
遣词造句为写文章的功底，但如今写作不克不及仅仅只在遣词造句下工夫，还要统筹整篇文章的可读性，如许说不是抛却遣词造句，而是在遣词造句的根基上要在整体上写得活泼形象。
以是在下笔这方面：我们要注意写出来枯燥单调，写完还要改动。在遣词造句的根基上兼顾全文，要让整篇文章变得活泼生动起来。
总结一下：从季羡林老师怎么“写散文”转换到本日的怎么写作。本日的写作更方向于输入之后的输出性的写作。
以是，我们要记住的是，写文章必要灵感，灵感可以带给我们更深入的思虑，深刻思虑是我们写作的必备技巧，只有对一件事的深刻思虑，这件事才会言之有物，行之又远。
艺术创作的年夜敌是单调枯燥，而写文章也是，我们要避开单调枯燥，要么我们写得活泼有趣，要么写得干货满满，为了让文章加倍活泼，以是我们要对身边的统统事物留神，留神是写文章最好的技能，只有你留神了，你才会有更多的思虑。不仅要留神，还要深刻领会，深刻领会真正走进心坎天下与本身的心对话，将这个对话进程记载下来，就是写作。
末了，写完的作品必要我们改动，就像我们人生遇到艰苦一样，面临艰苦我们探求办理方法，面临写完的文章，我们要探求更得当语境的句子将它们搭配的更好。